En vacances en Corse avec son époux Nicolas Sarkozy, Carla Bruni répète assidûment les morceaux de son nouvel album, French Touch, bientôt en vente. Elle en dévoile un extrait à ses abonnés Instagram.
En attendant la sortie de son nouvel album de reprises, French Touch, prévue pour octobre, Carla Bruni en propose un aperçu sur Instagram. La chanteuse interprète The Winner Takes It All, nonchalamment assise sur un marche de ses escaliers en tomettes. “Pour patienter jusqu’au 6 octobre”, commente l’ancien mannequin. Très décontractée, Carla Bruni donne une version acoustique du célèbre tube d’ABBA, pieds nus, cheveux relevés, en short et chemise ample. Le rythme des vacances.
Quand elle n’est pas à la plage en train de s’amuser avec sa fille Giulia, Carla Bruni chante en s’émerveillant du cadre idyllique que propose l’Île de Beauté. Sur l’air de Walk on the Wild Side (Lou Reed) ou de Summer Time (Ella Fitzgerald), Carla Bruni nous a fait visiter les lieux de sa villégiature : les plages de sable fin de la Haute-Corse, la mer Méditerranée bleu azur. Les deux époux profitent du calme et de la tranquillité avant de retrouver l’effervescence parisienne.
Cowabunga ! Avec 65 M$, les “Ninja Turtles” arrivent en tête du box-office américain. “Les Gardiens de la Galaxie” descendent sur la 2ème marche du podium. “Black Storm” est 3e.
Ca démarre fort pour les Tortues Ninja ! Ninja Turtles qui sortait aux Etats-Unis ce week-end (il faudra patienter jusqu’au 15 octobre en France) a réussi à déloger Les Gardiens de la Galaxie de la très convoitée première marche du podium du box-office US. Le film, porté par Megan Fox entre autres, a réalisé des recettes de 65 M$ pour son premier week-end d’exploitation.
Rang
Rang précédent
Film
Recettes ($)
Total au Box-office US ($)
Sortie française
1er
Nouveauté
Ninja Turtles
65 000 000
65 000 000
15 octobre 2014
2ème
1er
Les Gardiens de la Galaxie
41 531 000
175 922 000
13 août 2014
3ème
Nouveauté
Black Storm
18 015 000
18 015 000
13 août 2014
4ème
Nouveauté
Les Recettes du bonheur
11 123 000
11 123 000
10 septembre 2014
5ème
2ème
Lucy
9 331 000
97 354 000
6 août 2014
“Les Gardiens de la Galaxie” continue à fédérer un large public en 2ème semaine : le film qui sera mercredi dans les salles françaises génère 51,5 M$ (soit un total de près de 176 M$). Sur la 3ème marche, une nouveauté, qui sera également sur les écrans français mercredi : Black Storm, qui nous entraîne au coeur d’une tornade sans précédent… Il réalise un score de 18 M$.
A noter également, en 4ème position, la comédie Les Recettes du bonheur, produite par Steven Spielberg, avec Helen Mirren et Charlotte Le Bon. Lucy, 3 semaines après sa sortie, est en 5e position avec un total de 97,3 M$ générés.
* Les chiffres mentionnés dans l’article sont des estimations, publiées dimanche soir par la société spécialisée Exhibitor Relations et annoncées par le site Box Office Mojo
La saison 4 de The Voice Kids a débuté le samedi 19 août et Jenifer avait choisi une robe signée Gucci à l’occasion de son grand retour dans l’émission.
Les projecteurs sont à nouveaux braqués sur les jeunes pousses de The Voice Kids. L’émission a entamé sa quatrième saison samedi soir avec Patrick Fiori, M. Pokora et Jenifer au rendez-vous. Les trois jurés ont tenté de convaincre les chanteurs en herbe de rejoindre leur équipe après des auditions à l’aveugle pleines d’émotions. La soirée marquait surtout le retour de Jenifer et la star est apparue dans une magnifique robe signée Gucci.
Vêtue d’une robe en soie verte aux motifs fleuries, la chanteuse a enregistrée l’émission à la rentrée 2016, bien avant la tragédie qui a frappé durant sa tournée Paradis secret en mars 2017. Jenifer s’est depuis reconstruite et elle prépare un nouvel album avec des grands noms de la chanson française.
Ce n’est pas la première fois que Jenifer fait confiance à Gucci pour l’habiller. La belle avait opéré un spectaculaire changement de style pour dévoiler son nouveau single Aujourd’hui et avait interprété sa chanson vêtue d’une robe verte et rose qui n’avait pas été du goût de tous ses fans. Sa tenue portée pour les auditions à l’aveugle de The Voice Kids a été beaucoup mieux accueillie et il faut dire que cette robe remporte un grand succès auprès des stars puisque Beyoncé et sa fille Yvi Blue avaient posé ensemble avec la même robe durant un passage à Paris en juillet 2016. A noter que le somptueux tissu coûte la bagatelle de 2300 euros.
Envie de participer au buzz assourdissant qui entoure “Star Wars : Episode VII” à plus d’un an de sa sortie ? Ce générateur de rumeurs est donc fait pour vous.
Il n’y a pas si longtemps, dans une galaxie lointaine, très lointaine, J.J. Abrams a donné le premier tour de manivelle de Star Wars : Episode VII, attendu en salles le 18 décembre 2015. Plus “que” 16 mois à patienter donc, à grands renforts de rumeurs qui ne manqueront pas d’inonder la Toile d’ici la sortie de l’opus. Un jeu auquel vous pouvez participer dès maintenant, grâce au générateur mis en ligne par Slate.
De ce fait, voici notre version de l’histoire du film d’après le logiciel : “Selon des sources désirant rester anonymes, Star Wars : Episode VII sera centré sur un Padawan (joué par Adam Driver) qui doit apprendre à maîtriser les voies de la Force grâce à un Luke Skywalker vieillissant.”
Max von Sydow en… fils d’Han Solo
Si ces premières lignes peuvent faire sens, les suivantes sont déjà plus cocasses : “Max von Sydow et Gwendoline Christie joueront les enfants d’Han Solo et de la Princesse Leïa (!!), et notre source nous informe qu’il vont faire équipe face à un Seigneur Sith terrifiant (Domhnall Gleeson), aux côtés d’un alien menaçant en motion capture (Andy Serkis).”
Une dernière info pour la route : “Enfin – et même si nous avons juré de garder le secret – nous pouvons affirmer avec beaucoup de confiance que cette suite s’appellera Star Wars – Episode VII : The Phantom Republic.” A vous de jouer maintenant, en attendant de voir si des éléments de cette histoire se retrouveront sur grand écran fin 2015.
Découvrez “Star Wars VII” avant tout le monde :
J.J. Abrams vous propose de voir Star Wars VII avant tout le monde
Julie Gayet était l’invitée de l’émission C à vous sur France 5 ce lundi 28 août. La compagne de François Hollande est revenue avec humour sur sa relation avec l’ancien chef de l’Etat lorsqu’il était à l’Elysée et sur le rôle très particulier de Première dame.
Le rôle flou de Brigitte Macron avait suscité de vives polémiques cet été. Une pétition s’opposant à un statut officiel pour la Première dame avait récolté plus de 300 000 signatures. L’Elysée avait alors proposé à la place une « charte de transparence » pour Brigitte Macron. Un texte qui précisait le rôle de la Première dame, et qui indiquait qu’elle avait à sa disposition deux conseillers présidentiels et un secrétariat mais qu’elle ne disposait d’aucune rémunération ni d’aucuns frais de représentation ou budget propre.
Invitée sur le plateau de C à vous, Julie Gayet, la compagne de François Hollande est revenue sur ce statut bien particulier de Première dame. Elle a d’abord tenu à préciser en plaisantant qu’elle pouvait plutôt expliquer « le rôle de Deuxième dame », en référence à la première relation de François Hollande avec Valérie Trierweiler. Julie Gayet a par la suite déclaré : « Je ne pense pas qu’on élit un couple mais un homme. » La compagne de l’ancien chef de l’Etat a enfin confié qu’elle allait continuer à vivre discrètement son idylle avec François Hollande.
In an shocking incident that took place in Sacramento, California, the police mistakenly shot and killed an unarmed black man in the backyard. The incident happened all due to a misunderstanding when someone thought that the man’s cellphone was a weapon.
The police in a press release said that officers were responding afters someone reported about a man breaking car windows near the home. The man was identified as Stephon Clark, who was hiding in the residential backyard. He lived with his grandparents and siblings. The officers were informed that Clark was seen picking up a toolbar to break a window in the residence, after which he allegedly ran toward the front of the house and began looking into another car.
La Palme d’or du dernier Festival de Cannes, “Winter Sleep”, devrait passer la barre des 200 000 entrées en France… et le nombre de copies augmenter pour sa 4ème semaine d’exploitation !
La stratégie du distributeur Memento était risquée… Elle a payé. Sorti en pleine période estivale, Winter Sleep, Palme d’Or du dernier Festival de Cannes, continue son joli petit bonhomme de chemin dans les salles françaises. Au terme de sa 3ème semaine d’exploitation, le film du maître turc Nuri Bilge Ceylan totalise en effet plus de 188 888 entrées.
Autre signe du succès de cette oeuvre exigeante et longue (3h15 au compteur, ce qui limite le nombre de projections par jour), le nombre de copies ne cesse d’augmenter sur le territoire. Sorti le 6 août dans une combinaison de 146 copies, il en est désormais à 200. Et une centaine de plus devrait être disponible mercredi prochain.
Le meilleur résultat de Ceylan en France
Avec près de 190 000 entrées, le film est le plus gros succès du cinéaste turc en France. Il y a donc bien un effet “Palme d’Or” pour Winter Sleep :
Année de sortie
Film
Entrées France*
2001
Nuages de mai
11 746
2004
Uzak
153 092
2007
Les Climats
132 738
2009
Les Trois Singes
47 307
2011
Il était une fois en Anatolie
137 720
2014
Winter Sleep
188 775
La Palme des Palmes ?
En outre, le film de Ceylan peut déjà s’enorgueillir d’avoir dépassé les scores d’autres palmés “exigeants” de Cannes :
Les Meilleures Intentions avait terminé sa carrière avec 91 503 entrées
Oncle Boonmee : 127 511 entrées
Le goût de la cerise : 161 507
L’éternité et un jour : 168 323*
Prochain objectif pour le “blockbuster” : la barre des 240 000 entrées, passée en son temps par L’Anguille, Palme d’Or en 1997 à Cannes.
*Source : CBO Box Office
Nuri Bilge Ceylan : “Avec “Winter Sleep”, je voulais créer un langage pour le cinéma.”
Nuri Bilge Ceylan : "Avec "Winter Sleep", je voulais créer un langage pour le cinéma."
Alors qu’elle souhaitait accompagner le prince George pour sa rentrée scolaire à l’école Thomas’s Battersea, Kate Middleton pourrait être trop malade pour faire le déplacement.
Les forces lui manquent. Jeudi, le prince George fera sa rentrée dans une des écoles les plus prestigieuses du pays et ses parents comptaient bien l’accompagner pour ses premiers pas dans l’établissement. Un grand moment dans la vie d’une famille auquel pourrait ne pas participer Kate Middleton, visiblement trop souffrante.
Le palais de Kensington a annoncé ce lundi que la duchesse de Cambridge étaient enceinte pour la troisième fois. Une très bonne nouvelle pour la monarchie du Royaume-Uni qui a malheureusement des conséquences sur la santé de la jeune femme. Alors que Kate Middleton souffre d’Hyperemesis Gravidarum, une pathologie sévère provoquant vomissements et nausées, une source proche du couple assure dans le Daily Mail qu’il est « fort probable » qu’elle ne puisse conduire son fils à l’école.
Toujours très bien informée sur la famille royale, la journaliste britannique Rebecca English a donc recueilli des propos plutôt défaitistes. « La duchesse aimerait plus que tout être présente. C’est un jour important pour son fils. Mais elle a été vraiment très malade cette semaine » a indiqué la source au quotidien anglais. Kate Middleton avait d’ores et déjà dû renoncer à ses sorties publiques en début de semaine. Au lendemain de l’annonce de sa grossesse, le prince William confiait que son épouse allait bien mais avait admis que « le sommeil lui manquait en ce moment ». Le Prince William n’aura lui pas d’excuses pour escorter le petit George en classe.
Crédit photo : Agence / Bestimage
Kate 'highly unlikely' to be able to take George to school @MailOnlinehttps://t.co/H90LgEbkyd
— Rebecca English (@RE_DailyMail) September 6, 2017
“I Origins” et “Whiplash” qui emballent la Compétition, avant que Pierce Brosnan et Olga Kurylenko n’offrent une soirée explosive au Festival : retour sur la journée de jeudi à Deauville.
James Bond est de retour et il n’est pas content. Dans The November Man en tout cas, où Pierce Brosnan rejoue les espions, et qui a fait l’événement ce jeudi à Deauville. Auparavant, Whiplash et I Origins ont fait sensation, et James Cameron a emmené le public dans les fonds marins.
Le film du jour
Whiplash de Damien Chazelle – Avec Miles Teller, J.K. Simmons… – Compétition – Sortie le 24 décembre
Sundance, Cannes et maintenant Deauville. Récompensé par le Grand Prix du festival créé par Robert Redford, au mois de janvier, Whiplash se présente précédé d’une réputation plus que flatteuse. Mais justifiée, puisque le second long métrage de Damien Chazelle est une petite bombe. Aussi intense et rythmé que les morceaux de batterie qui le traversent, le film est tour-à-tour drôle, poignant, léger et oppressant. Centré sur la quête d’excellence d’un apprenti batteur de jazz, et sa relation avec un prof tyrannique, Whiplash marque aussi les esprits à travers les performances de Miles Teller et J.K. Simmons, aussi bons en solo qu’en duo. Assez pour marquer le jury ?
Étaient également présentés :
I Origins (Compétition) – Trois ans après Another Earth, Mike Cahill est de retour sur les planches avec son deuxième long métrage. Également scénariste, producteur et monteur, le réalisateur montre qu’il est toujours fasciné par les mystère de la science et signe une œuvre troublante centrée sur les secrets des yeux. Un organe que vous ne verrez plus de la même façon après ce film d’une grande beauté formelle, parfois difficile à cerner et un peu trop théorique, et sur lequel il vaut mieux en savoir le moins possible. Sachez juste qu’il y est question du lien entre science et sentiments. Et que Michael Pitt y ressemble beaucoup à Xavier Dolan.
Deepsea Challenge 3D (Avant-première) – Ce devait être LA star du Festival. Mais James Cameron n’a finalement pas pu faire le déplacement sur les planches pour présenter Deepsea Challenge, son nouveau documentaire projeté en 3D. Une visite des fonds marins longue de 90 minutes, qui prouve à quel point le cinéaste ne connaît pas le mot “limite” et qui a bluffé la majorité des festivaliers qui s’y sont immergés.
The November Man (Avant-première) – Douze ans après sa dernière apparition en James Bond, Pierce Brosnan reprend du service. Comme son personnage dans The November Man, ex-agent de la CIA que de fâcheuses circonstances mettent aux prises avec une conspiration et son élève. Plus violent que l’on aurait pu le croire, le film de Roger Donaldson (Le Pic de Dante) s’avère plutôt efficace dans sa première demi-heure, avec un bon goût d’années 90, mais se complique la vie en multipliant les rebondissements. Reste la classe de son interprète principal, dans un rôle qui rappelle, forcément, des souvenirs.
Les stars du jour
Un fort esprit bondien soufflait sur le 40ème Festival de Deauville en ce jeudi 11 septembre : après avoir pleuré le décès de Richard Kiel, célèbre Requin dans L’Espion qui m’aimait et Moonraker, les cinéphiles présents en Normandie ont en effet pu accueillir Pierce Brosnan et Olga Kurylenko. Soient l’interprète de 007 à quatre reprises (Goldeneye, Demain ne meurt jamais, Le Monde ne suffit pas et Meurs un autre jour), et la James Bond Girl de Quantum of Solace, de passage sur les planches pour l’avant-première du film d’espionnage The November Man.
En attendant de les avoir au micro vendredi, les deux comédiens ont éclaboussé cette avant-première de leur classe habituelle, pour présenter un long métrage qu’il aura fallu cinq ans à monter selon Brosnan, et pour lequel la productrice Beau St. Clair tenait absolument à avoir Olga Kurylenko au générique. Laquelle a ainsi découvert le festival de Deauville pour la première fois, non sans couvrir son partenaire d’éloges sur scène.
Au micro
Chouchou des festivaliers avant même le passage de White Bird en Compétition, Gregg Araki a un peu plus conforté son statut si l’on en croit l’enthousiasme qui régnait à la fin de la projection mercredi après-midi. C’est donc un metteur en scène encore plus détendu que nous rencontrons le jeudi matin, pour évoquer ce onzième long métrage en salles le 15 octobre.
La récurrence de l’adolescence
“L’adolescence est une période de transition et c’est intéressant, pour un réalisateur, d’avoir des personnages sujets à de gros changements. Kat, jouée par Shailene [Woodley, ndlr] est en train de devenir adulte sur le plan sexuel, et doit faire face à la disparition de sa mère qui survient au même moment. Son monde en est donc entièrement bouleversée alors qu’elle doit déjà se débattre avec ces changements. Beaucoup de choses se passent dans sa vie, sur le plan dramatique, et ça me permet d’avoir un riche territoire à explorer.”
Faut-il alors voir dans la disparition d’Eva Green (White Bird), la fin du monde (Kaboom) ou l’enlèvement pas des extra-terrestres (Mysterious Skin) des métaphores de l’adolescence ? “C’est intéressant, je n’avais pas vu les choses ainsi”, nous répond-il en riant. “Je pense que oui, mais pas de façon consciente. On peut le voir ainsi, et ça a surtout à voir avec les changements que vivent les personnages dans un monde où rien n’est sûr. C’est sans doute pour cela que les thèmes s’accordent.”
David Lynch m’a toujours énormément inspiré
De l’influence de “Twin Peaks” dans le récit
“David Lynch m’a toujours énormément inspiré, à travers l’utilisation des rêves ou le surréalisme. J’ai aussi beaucoup pensé à Blue Velvet pour celui-ci, avec les palissades blanches, la banlieue américaine et les choses sombres qui se cachent en-dessous. Et c’était d’autant plus incroyable de pouvoir avoir Sheryl Lee [Laura Palmer dans Twin Peaks, ndlr] dans mon film : je l’ai toujours adorée en tant qu’actrice, et Twin Peaks – Fire Walk With Me est mon film préféré de David Lynch. Sa performance dedans est juste ahurissante et elle a beaucoup apporté à White Bird car elle véhicule une forte iconographie qui nous a bien servi.”
Le choix des années 80
“C’est l’une des raisons qui m’ont attiré vers le roman original de Laura Kasischke. Les années 80 ont toujours été formatrices pour moi, car c’est pendant cette décennie que je suis devenu adulte, en tant que personne et réalisateur, un peu comme le personnage de Shailene dans ce film. Situer un long métrage dans les années 80 me permettait donc d’évoquer ma propre expérience tout en rendant hommage à la musique de cette époque, qui m’a beaucoup inspiré au moment où je grandissais.”
Nostalgique, Gregg Araki ? “J’en parlais avec Robin Guthrie, le compositeur de White Bird”, explique-t-il. “Je suis vraiment nostalgique de cette époque, mais en même temps, la musique d’aujourd’hui m’intéresse beaucoup et il y a une relation très forte entre les deux périodes.”
For Your Eyes Only
Toujours en Compétition, Mike Cahill dévoilait donc I Origins, son deuxième long métrage de fiction après Another Earth en 2011. Une œuvre que le cinéaste range dans la catégorie “science, fiction et non science-fiction”, voire “science-esprit-fiction-drame”, et dans lequel il dévoile une vraie fascination pour les yeux : “Ça me vient de la photo très célèbre en couverture du numéro de juin 1985 de National Geographic : celle d’une fillette afghane. Je l’ai découverte quand j’étais enfant et j’ai pensé, comme beaucoup de gens, que c’était une photo stupéfiante. Surtout à cause des yeux très verts de la fille.
Et ce n’est que plus tard que j’ai appris l’histoire derrière le cliché et la façon dont Steve McCurry l’a pris dans ce camp de réfugiés : il l’a vue pendant dix secondes, a pris la photo et elle est repartie jouer avec ses amis, sans qu’il ne sache son nom. Et tous les jours, pendant dix-sept ans, il a reçu des lettres lui demandant qui était cette fille. C’est pourquoi il a décidé de partir à sa recherche dix-sept ans plus tard : il ne savait pas à quoi elle allait ressembler vu que ce n’était qu’une enfant à l’époque, et il ne pouvait se baser que sur ses yeux.
Chacun a une paire d’yeux qui lui est propre
C’est à partir de ce moment-là que j’en ai appris plus sur les yeux : chacun a une paire d’yeux qui lui est propre, comme une empreinte digitale, et ils restent les mêmes de la naissance à la mort. Du coup des pays comme l’Inde ont un programme national d’identité dans lequel chacun est identifié par ses yeux, et j’ai trouver que c’était un paysage intéressant pour y raconter une histoire d’amour. Une histoire sur les différents types d’amours et dans laquelle notre peur de la mort est diminuée.”
Une histoire d’amour dans laquelle on retrouve notamment Astrid Bergès-Frisbey, que le cinéaste a voulu engager “d’abord pour son talent”, mais aussi pour bénéficier de son hétérochromie, particularité génétique rare qui lui confére des iris de plusieurs couleurs, et évitait ainsi l’ajout des effets spéciaux : “Je devrais remercier mes parents pour ça en fait”, nous dit-elle. “Moi je trouve ça fascinant les yeux, donc c’est plaisant de faire partie d’un film qui parle de ça et de tellement de thèmes, de façon aussi dense que subtile. Un film dont beaucoup de gens sortent en disant que ça les a hantés (…) J’aime bien le fait que ce soit aussi universel et grandiose de par ses thèmes, et en même temps aussi brut qu’un diamant.”
Un diamant à découvrir dans les salles françaises à partir du 24 septembre.
Ça tweete sur les planches
#IOrigins c’est l’occasion de tester le système Dolby Atmos qui propose du son 64.1 au lieu du 5.1 habituel. #minutehightech #Deauville2014
— La Trempe (@LaTrempe) 11 Septembre 2014
Et donc #iorigins a été projeté le 11 à 11h. Je dis ça, je dis rien. #deauvilleus #Deauville2014
— Mondociné – cinéma (@Mondocine_net) 11 Septembre 2014
Avec “Deepsea Challenge”, tu réalises à quel point James Cameron est un grand malade. Respect. #Deauville2014
Click Here: France Football Shop— Mehdi Omaïs (@Les_Cinevores) 11 Septembre 2014
Et sinon…
Malgré sa présence sur le tapis rouge pour l’avant-première de The November Man, Pierce Brosnan ne se rendra à sa cabine de plage que demain vendredi, contrairement à ce qui avait été annoncé.
La standing ovation du Festival est arrivée, et c’est Whiplash qui en a bénéficié, à l’issue de sa projection officielle. De bon augure en vue du palmarès de samedi donc, même s’il convient de rester prudents dans la mesure où States of Grace, accueilli de la même façon l’an dernier, était reparti bredouille alors que beaucoup voyaient en lui le favori pour le Prix du Public.
Enfin les 350 barrières commandées sont arrivées, donc tout est prêt pour recevoir Mick Jagger en ce vendredi.
Si la rock star ne donnera qu’une conférence de presse, vous aurez quand même rendez-vous avec Pierce Brosnan, Olga Kurylenko, le producteur Brian Grazer et un acteur fantastique. Soyez bien là demain.
Nathan Wyatt, entendu dans l’affaire du piratage du compte iCloud de Pippa Middleton, risque désormais la prison pour avoir tenté de faire chanter un cabinet d’avocat. Mais la police révèle que l’affaire ne serait que la partie immergée de l’iceberg.
Suite à une annonce qui offrait plus de 3000 photos de Pippa Middleton et des membres de la famille royale d’Angleterre pour la somme de 50 000 £ (soit plus de 56 000 euros), Nathan Wyatt avait été entendu par la police au moment de l’affaire mais avait été relâché faute de preuves tangibles. Le pirate risque pourtant aujourd’hui la prison pour avoir tenté de faire chanter un cabinet d’avocats en essayant d’extorquer 10 000 euros après avoir utilisé des mots de passe volés pour récupérer des informations privées dans le système informatique de la compagnie. La police a révélé que Nathan Wyatt, 37 ans, a également utilisé une quantité de cartes bancaires ayant appartenu à plusieurs hommes, dont l’un serait mort quelques semaines plus tôt, pour acheter des accessoires informatiques, des consoles de jeu et des jeux ainsi que des jouets issus du succès de Disney La reine des neiges.
Pippa Middleton, célèbre soeur de Kate Middleton, duchesse de Cambridge, et qui a accédé au statut de star au moment du mariage de celle-ci, s’est mariée avec James Matthews en mai dernier. Les rumeurs la voudraient actuellement enceinte de son premier enfant. À ce jour, aucune des supposées 3000 photos volées n’a réapparu.